
Carlos Mota nació en Ponta Delgada, Portugal, estudió en Bruselas, donde se graduó en Arquitectura de Interiores en CAD (Centro de Artes Decorativas y pintura en los Ecole des Arts D'lxelles ) y en la actualidad vive y trabaja en Lisboa. El artista hizo una residencia en Ouro Preto, Brasil, que le abrió las puertas del Palacio de Planalto, en Brasilia, donde expone actualmente una de sus obras.
Centrándose en su pintura y el ser de las Azores si hay algo de la isla en su trabajo?
Carlos Mota: Nuestra experiencia y el lugar donde estamos siempre transmitir algo. Me inspiro a menudo en los paisajes a lo abstracto, nunca realmente lo identifica como el paisajismo. Hubo un curador que dije eso, yo soy un paisajista contemporáneo, es decir, el proyecto de Ouro Preto, donde hice una residencia de tres meses, me inspiré en el alma esa zona, en las aceras, porque eran ricas y en el cielo, que era magnífico. Y luego he usado los pigmentos de Minas Gerais, presenté la paleta de colores de ellos, a través de un profesor universitario, gemólogo, que me ayudó a comprender este esprecto de colores de la región. A partir de ahí yo desarrollo de mi pintura, por lo general es siempre el caso.
El título de "grandes hallazgos" tienen que ver con todo esto, con el descubrimiento de los pigmentos, la belleza natural poderosa de Brasil y los olores de todo lo que te rodea en Ouro Preto?
CM: Yo tenía una gran exposición llamada "balsa" y pense que este proyecto continuaria en Brasil, pero como llegué a Ouro Preto a la residencia a partir de ahí me encontré con esta región. En la primera semana me encontré con este magnífico profesor, Mauricio de Barros, quien me puso en contacto sobre todos estos pigmentos, ya que es una región de inmensos minerales y luego abrí mi alma y surgió este título. No era la arquitectura, ya que es reciente, no era el verde, no era nada de eso. Mi inspiración fue resultado de la observación, porque un artista no ve, observa, así que observe las aceras y el cielo, y todas las formas de "grandes hallazgos "son estos bocetos, con ocho paletas de pigmentos de la región, en que introdujo el rojo que no tiene nada que ver con el espectro restante de tonos. Entonces, por qué las aceras? Las aceras, ya que es el único punto en el que hoy en día todo el mundo va de incógnito en Ouro Preto. La gente va allí, ya sea los artistas, los intelectuales, los reyes y reinas, todo pasa ahora como antes. Los esclavos construyeron toda la ciudad que es hermosa, inspira y rojo por qué? Porque creo que la ciudad en sí provoca pasiones y también se centra en el sufrimiento de los esclavos que la construyeron y duele, porque algunos de mis amigos brasileños dicen cuando vienen a la ciudad hay una dureza.
Cómo la invitación de exhibir su pieza surgió en Brasilia, en el Palacio Presidencial?
CM: La comisaria donde este proyecto surgió fue muy bien y se sedimentó, a los artistas en residencia se dirigió un tema de interés que fue Brasil y el país ya partir de ahí si les gusta el trabajo invitan al artista a exhibirlo. En el medio de la residencia que recibi un correo electrónico diciendo que estaban interesados en tener mi trabajo. Están a reestructurar el interior en términos de muebles y obras de arte del Palacio Presidencial de Planalto, así que fue el primer extranjero en ser invitado. Fue un gran honor para mí y para el conjunto de Portugal, creo. Tengo un trabajo permanente en este espacio, siendo el primer extranjero, aunque hay un Picasso. Fue un regalo al final de veinticinco años de carrera es muy bueno.
Una de las definiciones para su pintura, es que usted pinta mundos oníricos, imaginarios, se revisa en esta lectura?
CM: Es una idea que yo observo, nunca algo ir a la tela y sueño, no. Todo lo que esta en el lienzo tiene una historia, así que nunca pongo títulos en las obras, sólo pongo el nombre de la exposición, ya que en mi caso no tiene sentido, siempre hay un vínculo entre todos los marcos, como todas las telas tienen rojo .

Volviendo un poco atrás, los EE.UU. tuvo una gran exposición titulada "quedarse dormido en el metro," este cuerpo de trabajo fue inspirado en la ciudad, su arquictetura?
CM: "Quedarse dormido en el metro", de 2010, fue pintado con poliuretano, que lo deje un poco, surge cuando yo estaba en el metro me cierro los ojos vi a dos viajes que me marcaron culturalmente, que fue a Perú y otro a Egipto. De 10-12 telas pintadas al todos, aparece un verde muy volumétrico que es el Perú y otra parte que es de color ocre que representa Egipto. Estas pinturas transmiten un montón de mis sentimientos sin que nadie supiera que era ese sentido. El ocre casi no tiene alivio, és casi monocromático, a pesar de tener mucha materia es todo muy suave y plano.
En cuanto a los colores que utiliza en las obras y que ya se ha discutido aquí el rojo, pero hay otros tonos que se repiten en las obras de arte yout?
CM: Hay en "Se nos fundimos" que se mostró en Canadá y Porto, donde aparece el infrarrojo, pero está ahí porque otros sentimientos. En el apogeo de la crisis el color no aparece como una pasión, sino como el sufrimiento, a pesar de que todavía estamos sufriendo, era mi manera de transmitir mis pensamientos de la actualidad del mundo.
Es difícil ser un artista único en Portugal? Por lo tanto es necesario abrir horizontes para ser reconocidos como tales?
CM: No es fácil, pero no lo es con facilitismos que se hacen las cosas. He estado ya haciendo exposiciones públicas desde 1993 y ahora, desde hace algún tiempo, empiezo a tener algún tipo de reconocimiento. Creo que es bueno que la gente tenga esta idea de compartir, con el fin, para aprovechar el conocimiento que tienes con el tiempo, porque sólo cuando comenzamos a tener un cierto curriculum es que se nos invita y así seleccionamos los proyectos que queremos. A partir de 2009 empecé a salir, fui a Boston, yo he estado en Canadá este año, el año pasado estuve en Italia y España. Es una lucha constante, pero salir es importante, entonces de nuevo vuelves con ojos nuevos, pero los portugueses no son así, por desgracia, como usted bien sabe, no es fácil. Sin embargo, siempre es bueno salir, aunque sólo sea para conocer a nuestros colegas, que están muy bien internacionalmente. Mi proyecto actual "grandes hallazgos" seguirán allí en Brasil y llegará a Portugal después, si no fuera así, nada de esto habría sucedido, debe haber intercambios, alianzas.