Ailton Pinheiro es el productor de la película, dirigida por la estudiante de Cine y Audiovisual de UFRB (Universidad Federal de Recôncavo de Bahía), Larissa Santos, nacida en Salvador y miembro del movimiento de cine negro de la pantalla Negro. El documental aborda la representación racial en el universo de los niños y cómo la norma eurocéntrica de la belleza afecta la autoimagen y la autoestima de los niños negros, revelando la acción silenciosa del racismo en la infancia.
Cuéntame sobre el título de esta película y cómo los niños ven a su color de piel?
Ailton Pinheiro: "lápices de colores" es diferente de aquellas películas que hablan de racismo, aquí los niños dicen cómo se ven a sí mismos y no hay un proceso, hablando de algo muy brasileño, que es el blanqueamiento de las personas. Podemos mantener nuestra identidad multicultural y la identidad de la gente negra es negro. No podemos negar lo que somos. Eso no quiere decir que creo que tenemos que cambiar de lugar, queremos ir juntos, pero esto requiere una igualdad de derechos y oportunidades. La película es un poco eso, ya que el proceso racial en Brasil es perverso hasta el punto de que un niño no ve algo tan simple como un lápiz de color. No hay un lápiz que simboliza el color negro allí, beige es el color de la piel, nunca puede ser mi color, o de los niños. Luego crecen sin referencia, su referencia es eurocéntrico. No tengo nada en contra de ella, pero tenemos que saber cuáles son nuestros puntos de referencia, ya que dice mucho de lo que somos, entonces yo soy un negro con herencia africana, de alguna forma portugués, pero nunca será visto como portugués. Incluso me veo como África, entonces es una película viene un poco sobre este tema que es el racismo en la infancia, no creo que es peculiar a Brasil. Al llegar a Portugal, esta es la primera vez en su país, me encontré con situaciones naturales, soy un rasta negro, es natural ser detenido en el aeropuerto porque no soy portugués y eso se internaliza en las personas. El papel de la CPLP (Comunidad de Países de Lengua Portuguesa) es deconstruir, porque se trata de la interculturalidad, la diversidad y caminar, con momentos de encuentro y fortalecimiento de multiculturalidad sin perder nuestra identidad. La película habla de la pauta que nos quieren imponer.
Cómo eligió a los niños que aparecen en la película? La escuela tenía ese grupo en particular?
AP: Los niños son la familia de la directora de la película, son sus hermanas, primos, las personas que están muy cerca. Es una película que viene de su cabeza, con estas preguntas que ella tiene dentro de la familia. Si hablamos de los cambios y el proceso de racismo, que lo tiene en su propia casa, que es lo que ella experimenta a diario, la hermana que llega de la escuela y la llaman de mona. Luego abrió su vida, su íntimo, para traer un retrato de los niños brasileños, todo el Brasil, tienen estos pensamientos porque son educados por la televisión, los medios de comunicación, de ser lo que son, siempre ser otro.
Cuál es la conclusión aquí, uno tiene que cambiar la escuela?
AP: Creemos que la educación y la cultura juega un papel clave. Hacemos arte y nuestro papel fundamental es deconstruir el pensamiento racista y los prejuicios en la sociedad mundial. Es necesario que la gente vea que el cambio viene de la educación y la cultura, pero hay algo central, es importante para nosotros, es el racismo. Es algo secular, no se puede negar todas las atrocidades cometidos contra los negros y africanos. Así que tenemos que volver a la historia ya partir de esa reflexión, a tomar medidas que pueden incluir todos e igualmente, se puede caminar que el multiculturalismo, por lo que tiene que ver con esta pluralidad de seguimiento de personas que son negros, blancos, portugueses, brasileños, de Cabo Verde y África. Para nosotros es importante que la cultura se considera dentro de esta referencia. Entonces sí, estamos promoviendo esta diversidad, el multiculturalismo ya sea estas diferencias e identidades.
