"Hay algo que tengo que decirte," cuenta la historia de alguien que es abandonado en una relación amorosa. Él o ella pasan por momentos difíciles y de sufrimiento increíble, pero depende de ellos encontrar esa fuerza que les hace seguir adelante sin mirar hacia atrás. Tres tonos diferentes de amor que nos dicen que el mejor mensaje de todos, el amor. Un cortometraje escrito por Rui Sousa, en 15 minutos, pero que tardó un año en ser producido, sepa por qué.
La pregunta que pongo es la más obvia de todas, cómo surgió la idea de este cortometraje?
Rui Sousa: Yo estaba en una cena de amigos que estaba siendo muy entretenido y en un momento tuve una idea acerca de las relaciones, sobre el amor, sobre el corazón roto y lo que la gente debe hacer para superar este período oscuro de su vida. A partir de ese momento, empecé a escribir la historia que compartí con mis compañeros y pensamos que sería muy interesante, no tanto por los festivales de cine, más como un corto viral. Sin embargo, en la post-producción, e incluso durante la promoción comercial de la película decidimos inscribirlo en los festivales de cine.
El cortometraje trata sobre tres historias de amor diferentes, porque cuando tuviste la idea de este cortometraje esa fue la premisa?
RS: Sí, ahora, la película tiene algunos mensajes, no sólo uno. Trata de demostrar que el amor es transversal en cualquier tipo de relación ya sea heterosexual, homosexual. Al principio pensé en lo que se debe hacer cuando termina una relación que es importante para nosotros y el camino que debes seguir. El aprendizaje es de los personajes al mismo tiempo muestra que el amor es universal para cualquier ser humano.
Una de las cuestiones que se planteaban en relación con este cortometraje es que al principio habías obtenido algunas promesas de apoyo, sin embargo, cuando la hablaba que la película también se centra en una relación homosexual, las personas se retiraban. Sigue siendo un tema tabú en nuestra sociedad?
RS: Es evidente que si, por desgracia, sigue siendo. Había mucha gente interesada en ayudar, pero tan pronto recibían el guión el discurso era diferente, me dijeron que no era tan fácil de ayudar, era difícil. La historia era siempre la misma. Sentimos una injusticia, porque nos damos cuenta de que sólo después de la recepción de la historia nos quedamos sin ningún tipo de apoyo, hasta el punto de que no teníamos nada. Entonces todo el equipo y los actores, hemos decidido continuar con el proyecto con el dinero de nuestros bolsillos, cada uno dio lo que pudo para mostrar la película fuera de Portugal.
Todos los involucrados son personas con poca o escasa experiencia, se los actores o el cuerpo técnico, incluso tu como director?
RS: Todos somos profesionales, gran parte del equipo técnico trabaja en una productora de Porto, que no están involucrados en esta película. Para todo el mundo en su conjunto es nuestro primer trabajo. En cuanto a los actores, Joana Antunes, es una actriz de teatro, el resto del elenco ha terminado sus cursos de teatro de la escuela de artes de Porto.
Así terminada la corta, ahora la están promoviendo en diversos festivales.
RS: Sí, en Brasil, Argentina, Uruguay y estamos aún en la fase de aplicación.
Crees que va a ser una película polémica por abordar el tema de la homosexualidad?
RS: Creo que, lamentablemente, puede provocar una cierta controversia, dada la ideología que algunas personas defienden. No digo toda la población, especialmente entre el público más conservador, sino también, los propietarios de los festivales que no la van a aceptar. Creo que esta es una película corta para más allá de nuestras fronteras, en los países que ha mencionado tienen más seguidores que en realidad en Portugal, como puede verse en la página de facebook. El objetivo de esta película es tocar a la gente, porque hoy en día, cual es la persona que no ha sufrido por amor una vez en su vida?
Cuánto tiempo tardaste en escribir el guión?
RS: Me tome quince minutos para escribirlo. Pero después lo he mejorado ligeramente. Fue instantáneo, era algo que salió en ese momento, en esa cena. Pero tuvo que pasar un año para ser producido, porque sin apoyo es difícil, requiere que las personas den su mejor, su tiempo y su gasolina, porque todo el mundo tiene su trabajo y tuvo que ser filmado en función de la disponibilidad de cada uno a los de fin de semana. Por eso es que se arrastraba, cuando no podemos pagar a la gente para trabajar en una película durante todo el día.
Por qué el título de Inglés?
RS: La historia tiene un narrador que habla directamente al espectador, ya que se pone en la piel de los personajes. Cuando me senté en la mesa escribí todo el argumento en inglés y no me preguntes por qué. Así fue cuando me vino la idea, y por suerte, ya que en el extranjero va a tocar más gente, por desgracia, que aquí.
