A enigmática artista canadiense e madeirense lança o seu novo single “Unknown" em 23 de Setembro de 2022.

Unknown é uma balada sensual de empoderamento que celebra corajosamente a mudança.

A sua produção musical mistura sons electrónicos luminosos, batidas sensuais, vozes efémeras com alma, e letras viscerais que são profundas, emocionais e ascendentes.

Esta canção foi inspirada pela sua própria corajosa aventura no desconhecido quando deixou a sua confortável vida em Montreal para explorar o mítico arquipélago português dos seus antepassados. A sua viagem começou com uma simples viagem à Ilha da Madeira, e acabou por transformar toda a sua vida.

https://soundcloud.com/sarah-linhares

A Solar, a Galeria de Arte Cinemática, em parceria com o Circular Festival de Artes Performativas, promove a exposição Sob o Signo do Pneu, com obras inéditas do performer, artista visual e ator Gustavo Sumpta, acompanhada de um programa de atividades paralelas e de um ciclo de performances, entre os dias 17 de setembro a 5 de novembro de 2022.

O trabalho de Gustavo Sumpta assume várias formas plásticas, da escultura à instalação, passando pelas ações performativas e videográficas. A exposição apresentada na Solar é construída a partir de várias peças, algumas de grandes dimensões, que estruturam o espaço físico e emocional da galeria.
O ponto comum das obras apresentadas está na forma como Gustavo Sumpta une dois tópicos, o ar, presente nos pneus e câmaras de ar, e o chão, no qual assentam estes elementos, permitindo, pela sua circularidade, o movimento. A temática de Gustavo Sumpta está associada à perda e à resistência, à falha e à sua exatidão, à antevisão e ao seu caráter decetivo.
É esta a razão – recorrendo às palavras de Delfim Sardo, professor, ensaísta e autor do texto curatorial – a que se deve o nome da exposição: Sob o Signo do Pneu, do pneuma, do enorme peso assente sobre ar.

Promovida pela Curtas Metragens CRL, cooperativa de produção cultural que organiza o Curtas Vila do Conde – Festival Internacional de Cinema, a exposição é co-produzida em parceria com o Circular – Festival de Artes Performativas, com o apoio da Câmara Municipal de Vila do Conde e da Direção-Geral das Artes.

Em paralelo, a Solar apresenta na CAVE uma intervenção de Carlos Alberto Arteiro, artista plástico e escultor distinguido com o Prémio Revelação Novo Banco (2018). Eu Neandertal é uma peça sobre a experimentação de um estado primitivo, sobre o retomar do animal que antecede o homem.

<< A ideia de esticar uma corda até a sua tensão poder ser excessiva e romper é indissociável da sua consequência: no ricochete das suas metades há um silvo que faz antever uma chicotada, um impacto que produz um dano e uma consequência física num qualquer alvo.
O mesmo pode ser dito de qualquer dispositivo de equilíbrio incerto, como uma balança, ou um balancé: todo o movimento num determinado sentido implica, necessariamente, um movimento contrário e assim sucessivamente até à dissipação da energia do movimento original. [...]Em todos estes movimentos, no fluxo das suas causas e consequências, existe uma correlação de forças, de tensões e de refluxos orientados pela verticalidade da força da gravidade, pela atração pelo solo. Esta tensão em direção ao chão, que desgasta toda a movimentação horizontal, é, pelo menos para os humanos, o sinal da inevitabilidade do fim, o anúncio ou a permanente lembrança de que tudo é atraído para baixo e de que a finitude é o destino do movimento. Esta é a matéria-prima de Gustavo Sumpta nas várias formas plásticas que desenvolve, desde a escultura, a instalação e as diversas ações que tem vindo a realizar. 

Delfim Sardo, sobre Sob o Signo do Pneu

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SÁB 17 SET, 16:00 | Inauguração + performance Herdeiro Universal
DOM 18 SET, 17:45 | Visita guiada c/ Gustavo Sumpta
SÁB 24 SET, 18:00 | Performance Pó de Lâmpada
SÁB 5 NOV, 17:00 | Performance Amigo do meu amigo não é meu amigo

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Gustavo Sumpta, Sob o Signo do Pneu — Solar, Galeria de Arte Cinemática
Carlos Alberto Arteiro, Eu Neandertal — CAVE
17.09 — 05.11.2022
segunda a sábado, 14:00–18:00
Vila do Conde

Gustavo Sumpta (Luanda, 1970) é performer, artista visual e ator de cinema. Enquanto intérprete e autor, trabalhou com o coreógrafo João Fiadeiro de 2002 a 2008, participando nas peças Existência, Para onde vai a luz quando se apaga e Case Study.
Como artista visual, autor e interprete, destacam-se as performances recentes Herdeiro Universal (DAMAS, Lisboa, 2022), Denominação de Origem Controlada (Festival BOCA, Centro Cultural de Belém, Lisboa, 2022), Luto (Galeria da Casa A. Molder, Lisboa, 2020), Sempre-em-Pé (Festival Temps D'Images, Centro Cultural das Carpintarias de São Lázaro, Lisboa, 2020), O Melhor Mundo Possível e Primeira Lição de Voo (Jardins de Verão, ZDB / Fundação C. Gulbenkian, Lisboa, 2022), Levantar o Mundo (Festival Cumplicidades, Culturgest, Lisboa; Museu de Arte Contemporânea de Serralves, Porto, 2020; Anozero, Coimbra, 2017), e Pó de Lâmpada (Festival Turbine Hall, Suíça, 2015), entre muitas outras.
No cinema, trabalhou com Ben Rivers e Gabriel Abrantes, João Botelho, João Nuno Pinto, Manuel Mozos, Luís Costa, Luís Galvão Teles, Pedro Magano, Pedro Costa, Tiago Guedes, Vasco Saltão, José Nascimento, Carlos Conceição, Rodrigo Areias, Paulo Abreu e Eduardo Brito, entre outros.

Carlos Alberto Arteiro (Vila do Conde, 1992) é licenciado em Artes Plásticas, com especialização em Escultura (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, 2015) e mestre em Práticas Artísticas Contemporâneas (Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto / Facultad de Bellas Artes da Universidad Complutense de Madrid, 2017), com o projeto O que fazemos de improviso, e o que fazemos. Foi finalista do Prémio Revelação Novo Banco (2018).
 É coordenador de produção da organização ArtWorks.

Este ano, no dia 17 de setembro, comemora-se o 5º aniversário do Dia Mundial da Limpeza e Portugal participa nesta iniciativa ecológica em vários pontos do país.

A organização por detrás da Great Global Cleanup, fará parceria com “Let's Do It World e Keep America Beautiful” para tornar o evento deste ano a maior limpeza voluntária da história. A meta é expandir-se por 192 países, com limpezas de todos os tamanhos. Seja através de um grande evento organizado, um pequeno esforço de vizinhança ou até mesmo uma limpeza individual, todos os participantes fazem a diferença. Earthday, “Let's Do It World, Keep America Beautiful” e parceiros de base em todo o mundo incentivam as pessoas a se juntarem à causa e limparem com segurança suas comunidades.

O Great Global Cleanup (GGC), é um dos maiores eventos de voluntariado cívico do mundo todos os anos, e ainda continua a crescer. As toneladas de lixo coletadas todos os anos apoiam os esforços contínuos da Earthday.org sobre as mudanças climáticas, pois o lixo, especialmente o plástico, contribui para a maior crise climática que estamos enfrentando.

"Plásticos e lixo são mais do que apenas uma monstruosidade em nossas comunidades. O impacto de resíduos e plásticos mal administrados no clima e em todos os ecossistemas é monumental. Participar da Grande Limpeza Global, não importa onde você esteja, é uma maneira de um indivíduo causar impacto e ajudar a apoiar um sério desafio que todos estamos enfrentando", disse Kathleen Rogers, presidente da Earthday.org. Acrescentando ainda, "Os voluntários da limpeza não sabem, o quão poderosa é a sua força."

O Let's Do It World organiza o Dia Mundial da Limpeza, um evento anual todos os terceiros sábados de setembro envolvendo voluntários em todo o mundo para recolher lixo e melhorar suas comunidades. Desde o primeiro Dia Mundial da Limpeza em 2018, mais de 60 milhões de participantes de 191 países participaram.

"O Great Global Cleanup e o World Cleanup Day são ótimas oportunidades para se participar e se envolver com a sua comunidade, não importa onde você esteja no mundo. Let's Do it World, que está liderando o World Cleanup Day, tem o prazer de fazer parceria com Great Global Cleanup para tornar o evento deste ano maior do que nunca, com uma meta de limpezas ativas em 192 países diferentes. Todos nós podemos causar um impacto positivo em nosso meio ambiente, e a GGC é o lugar perfeito para começar." diz Heidi Solba, presidente e chefe da rede global.
“Vamos juntar as mãos para ativar 5% da população mundial, esta cientificamente comprovado que este é um ponto de viragem necessário para a mudança social. O apoio de cada governo, organização e cada indivíduo é crucial. A mudança no mundo só pode ser alcançada trabalhando em conjunto” conclui a líder do GGC.

Nos Estados Unidos, a Keep America Beautiful também ajudará a organizar limpezas em todo o país, com a ajuda de quase 700 afiliados estaduais e comunitários, líderes locais e milhões de voluntários que fazem parte de sua rede.

"A Keep America Beautiful está comemorando o 24º ano da Great American Cleanup em 2022. O GAC acontece anualmente a cada primavera com cerca de 500.000 voluntários participando de 15.000 eventos comunitários em todo o país", disse a presidente e CEO interina da Keep America Beautiful, Becky Lyons. “A Grande Limpeza Global e o Dia Mundial da Limpeza são eventos vitais que espalham ainda mais a mensagem de cuidar do meio ambiente, e estamos orgulhosos de apoiar este importante trabalho enquanto combatemos juntos as mudanças climáticas”.

Sobre o EARTHDAY.ORG

A missão da Earthday.org é diversificar, educar e ativar o movimento ambientalista em todo o mundo. Nascido desde o primeiro Dia da Terra (1970), é o maior recrutador do mundo para o movimento ambiental, trabalhando com mais de 150.000 parceiros em quase 192 países para construir a democracia ambiental. Mais de 1 bilhão de pessoas agora participam das atividades do Dia da Terra a cada ano, tornando-se a maior celebração cívica do mundo. Sua principal iniciativa voluntária, The Great Global Cleanup, acontece todos os anos e envolve milhões de voluntários na criação de comunidades limpas em todo o mundo. Saiba mais em earthday.org.

Sobre Let's Do It World

Let's Do It World é uma organização global que une equipes de mais de 164 países em todo o mundo na maior rede ativa para unir seus esforços pelo mundo livre de resíduos. O Dia Mundial da Limpeza é o maior evento organizado pela LDIW e durante as últimas três limpezas mundiais envolveram mais de 60 milhões de pessoas de 191 países. A rede Let's Do It World está abordando vários projetos globais e regionais para catalisar as atividades nos países para a economia circular e para o desperdício zero. Saiba mais em worldcleanupday.org
Junte-se ao movimento por um mundo sem resíduos, junte-se ao Dia Mundial da Limpeza. Vamos fazer isso e nos vemos no dia 17 de setembro!
Acesse aqui: https://www.worldcleanupday.org/get-i...

Sobre Keep America Beautiful

Keep America Beautiful, a principal organização sem fins lucrativos de melhoria da comunidade do país, inspira e educa as pessoas a agirem todos os dias para melhorar e embelezar seu ambiente comunitário. Fundada em 1953, esta organização não governamental se esforça para acabar com o lixo, melhorar a reciclagem e embelezar as comunidades americanas. Acreditamos que todos têm o direito de viver em uma comunidade limpa, verde e bonita, e compartilhamos a responsabilidade de contribuir para essa visão. Esta Ong é impulsionada pelo trabalho e paixão de mais de 650 afiliados da Keep America Beautiful, milhões de voluntários e o apoio colaborativo de parceiros corporativos, organizações de serviços sociais e cívicos, academia, municípios, autoridades eleitas e indivíduos. Saiba mais em kab.org.

Após o recente lançamento de "I Can't Read Your Mind", Alejandro Lopes anuncia o lançamento de sua nova faixa, "Alone With You", o segundo avanço de seu próximo EP, "I'm Really Bad With Names". para ser lançado via UNP MUSIC.

"Alone With You" oferece o lado mais lento e profundo da música de Alejandro, uma balada de rock alternativo sincera e pessoal explorando suas próprias lutas e como encontrar o amor o ajudou a superar! A faixa é o segundo single retirado do próximo EP, "I'm Really Bad With Names", data de lançamento a ser anunciada. 27 de agosto marca o lançamento do novo single em todas as principais plataformas de streaming e já está disponível para pré-venda.

Alejandro explica: "Sozinho com você é uma metáfora sobre meus anos lutando contra a depressão e o transtorno de ansiedade e como encontrar o amor abriu uma saída da mancha escura que eu estava naquele momento da minha vida".

Alejandro Lopes é um guitarrista, compositor e produtor nascido na Venezuela de raízes portuguesas. Sua carreira musical começou na adolescência, mas seu amor pela música começou muito cedo e sua paixão foi acesa enquanto ouvia bandas como Pearl Jam, Oasis, Sound Garden e outras grandes bandas de rock e grunge dos anos 90.

Aos quinze anos ele pegou uma guitarra pela primeira vez e não mais que 3 meses
depois, sobe ao palco pela primeira vez, iluminando o caminho para o que seria o início de sua carreira musical.

Aos dezoito anos foi convidado para a China para fazer parte de uma das primeiras bandas de música latina da Ásia. 3 anos depois, ele decidiu assumir novos desafios fazendo audições para bandas que mais se adequavam ao seu estilo de tocar e focavam mais no desempenho da guitarra com a esperança de ganhar mais conhecimento e experiência.

Depois de se apresentar com algumas das melhores bandas dos anos 40 em hotéis 5 estrelas na Ásia e no Oriente Médio entre 2012 e 2016, ele decidiu romper com as bandas cover e decidiu enfrentar o desafio de alcançar seu objetivo de se tornar um guitarrista de sessão e produtor.

Em 2016, ele é chamado para uma audição para uma das estrelas pop femininas mais influentes da China, onde acaba assumindo o posto de guitarrista principal. A reputação de Alejandro como guitarrista cresce na indústria musical chinesa, onde ele acaba consolidando seu objetivo como músico de sessão, apresentando-se para vários artistas entre alguns dos produtores musicais mais respeitáveis da Ásia.

Hoje Alejandro está na Madeira, Portugal, onde continua escrevendo e produzindo música para artistas de todo o mundo, além de colaborar em diferentes projetos culturais na ilha atlântica.

Siga ALEJANDRO LOPES - https://linktr.ee/ALEJANDROLOPES

A Iniciativa de Cidadãos Europeus atingiu mais de 1,4 milhão de assinaturas. Pela segunda vez  um novo recorde com mais de um milhão de pessoas em toda a União Europeia  que disseram claramente que os testes em animais devem acabar.

Mais de dez milhões de animais, gatos, cães, coelhos, ratos e outros, sofrem uma existência agonizante todos os anos em pesquisas e testes em laboratórios em toda a Europa. Agora, os cidadãos europeus estão exigindo o fim do uso cruel de animais em testes de cosméticos e produtos químicos, bem como um plano ambicioso para acabar com todos os experimentos em animais.

Como o prazo para a coleta de assinaturas para a Iniciativa de Cidadania Européia (ICE) terminou às 23h59 de quarta-feira, 31 de agosto, 1.413.383 assinaram. Um marco sem precedentes, este é o segundo ICE nesta edição que ultrapassou a marca de um milhão de assinaturas. O primeiro foi Stop Vivisection em 2015.

Kerry Postlewhite, Diretor de Relações Públicas da Cruelty Free Europe, disse: "Embora agora tenhamos que esperar vários meses para ver se nossa ICE é validada pelos estados-membros da UE, o grande número de assinaturas e o fato de que esta é a segunda vez os cidadãos disseram não aos testes em animais, deve certamente sublinhar aos legisladores europeus a força do sentimento que existe sobre esta questão.

"Esperamos que desta vez a Comissão Europeia, os membros do Parlamento Europeu e os governos nacionais tomem cuidado e ajam imediatamente para acabar com os testes em animais de ingredientes usados em cosméticos. Também precisamos de um plano ambicioso e urgente para consignar todos os outros experimentos em animais para os livros de história a que pertencem."

O Save Cruelty Free Cosmetics/End Animal Testing ECI foi lançado em agosto de 2021 pelas organizações de proteção animal Cruelty Free Europe, PETA, Eurogroup for Animals, European Coalition to End Animal Experiments e HSI Europe, apoiadas por empresas globais de beleza e cuidados pessoais, como The Body Shop e Dove, e ativamente promovido por uma coalizão de grupos e ativistas de todos os cantos da Europa.

Postlewhite continuou: "Estamos incrivelmente orgulhosos deste marco colaborativo e esperamos a validação bem-sucedida das assinaturas. O povo da Europa deixou clara a tarefa para a Comissão Europeia, ela deve apresentar propostas legislativas substantivas para eliminar gradualmente os experimentos com animais e acabar com o sofrimento de milhões de animais em laboratórios na Europa. Exigimos mudanças nos testes e pesquisas. Já é hora de a Europa superar os testes cruéis e desatualizados em animais."

Os organizadores da iniciativa agora têm três meses para enviar assinaturas às autoridades competentes dos Estados membros para validação antes de poderem levá-la à Comissão Europeia e ao Parlamento para ação. Até à data, apenas seis ICE de um total de 90 registados concluíram com sucesso esta fase de validação.

A Iniciativa de Cidadãos Europeus (ICE) é um organismo oficial da UE para influenciar os legisladores na Europa, uma ferramenta única para a mudança. Cada assinatura passa por um processo de verificação. Depois de receber as assinaturas finais, a Comissão da UE examinará cuidadosamente a iniciativa.

No prazo de 1 mês após a receção da iniciativa, os representantes da Comissão encontrar-se-ão com os organizadores para que possam explicar detalhadamente as questões levantadas na sua iniciativa
Dentro de 3 meses, a ICE terá uma audiência plenária completa no Parlamento Europeu, seguida de uma possível votação.
No prazo de 6 meses, a Comissão adotará uma resposta formal especificando que ação irá propor em resposta à iniciativa de cidadania, se houver, e as razões para o fazer ou não.

Sobre Cruelty Free Europe

Trata-se de uma rede de grupos de proteção animal com sede em Bruxelas que trabalha para acabar com os testes em animais em toda a Europa. Com 19 membros associados, atuamos como uma força para animais em laboratórios em toda a UE e em toda a vizinhança europeia. Trabalhando com membros eleitos do Parlamento Europeu, governos, reguladores, funcionários e apoiantes, nossos especialistas coordenam esforços para garantir mudanças para os animais que atualmente sofrem em experimentos na Europa. Acreditamos que não há justificativa moral racional para usar animais em experimentos. Em vez disso, defendemos a pesquisa científica progressiva e humana e a vida livre de crueldade.
www.crueldade.org

O festival que celebra a cultura cinematográfica da Europa Central e de Leste está de volta ao Porto, no Cinema Passos Manuel, Cinema Trindade, Casa das Artes, OKNA - Espaço Cultural e Livraria Térmita. A quinta edição do Beast International Film Festival (Beast Iff), terá lugar entre od dias 21 e 25 de setembro, com um programa que evidencia os novos trabalhos e talentos europeus, de olhos postos nas preocupações sociais contemporâneas.

Organizado pela Associação Cultural OKNA, em parceria com a Câmara Municipal do Porto, o Beast Iff é muito mais do que um festival de cinema e, desde 2017, assume um papel relevante na estimulação e divulgação da cultura cinematográfica da Europa Central e de Leste em Portugal, abrindo-a a novos públicos e hábitos. Além de uma série de exibições, o festival expande a sua atividade a masterclasses, festas, exposições, conversas ou workshops.

A Competição Oficial do festival, espaço que promove por excelência os novos trabalhos de cineastas promissores de Leste, apresenta uma seleção diversificada e atenta ao que melhor se produz na região. Com lugar para obras de ficção, na secção East Wave, documentais, na East Doc, ou experimentais, no programa Experimentaleast, a seleção oficial da quinta edição do Beast Iff integra 28 filmes oriundos de 13 países.

Este ano, o Beast dedica um foco a Montenegro, que apresenta um total de 18 obras de realizadores montenegrinos. Com uma seleção dividida em quatro secções, este programa constitui uma oportunidade rara de conhecer mais a fundo a produção cinematográfica de um país que apenas conquistou a independência em 2006, promovendo a nova e refrescante faceta do cinema montenegrino. Neste foco, está incluído o filme de abertura do festival, "A Elegia de Laurel", de Dusan Kasalica. A primeira longa-metragem do cineasta de Montenegro, em estreia nacional no Beast Iff, é um drama desafiante e inovador, que se torna repentinamente negro, fantástico e misterioso. O Focus Montenegro surge em parceria com o Montenegrin Film Center, Montenegrin Cinematheque, e tem o apoio do Consulado Honorário do Montenegro no Porto.

Na senda do foco dedicado a Montenegro, este encontro cinematográfico anuncia também um programa especial que homenageia a Ucrânia. O Highlight Ukraine! apresenta seis cineastas ucranianos talentosos e emergentes, e inclui uma seleção única do Kyiv International Short Film Festival, a longa-metragem coming-of-age "Stop Zemlia", da cineasta Kateryna Gornostai, estreada e premiada no Festival de Berlim de 2021. Através do Highlight Ukraine, o festival quer espalhar e transmitir uma mensagem de esperança e apoio a todo o povo ucraniano, artistas, amigos, parceiros e as suas famílias.

Cinco espaços da cidade vão ser ocupados por uma programação diversificada que, além dos 70 filmes selecionados, se estende a uma série de atividades e eventos paralelos.

É um festival único e singular que pretende não só divulgar produções e cineastas europeus de Leste, mas também abrir um espaço de debate e de diálogo com a cultura desta região, desmistificando clichés e evocando questões e preocupações sociopolíticas contemporâneas.

A Competição Oficial é o espaço central do Beast, dedicado a mapear e promover o novo cinema europeu de Leste. Uma seleção de 28 curtas e média-metragens, focadas numa aposta em novos trabalhos de realizadores emergentes, vai trazer às telas portuenses uma série de obras que mostram o que de melhor se produz na região.
O Queer Shorts é um outro programa apresentado em colaboração com o Queer Archives Institute, organização que regista as representações visuais queer da Europa de Leste na história moderna, em que cada filme nos faz ver a forma como o cinema da região trabalhou e representou a comunidade LGBTQIA+. Ainda fortalecendo o fórum de diálogo e questionando noções enraizadas, a secção Territories explora o conceito de "lugar", ao interrogar a força da pertença a um local e o sentimento de deslocação e dissociação a um território.

O programa inclui ainda o Visegrad Film Hub, que apoia as obras audiovisuais da região V4 da qual se incluem a República Checa, Hungria, Polónia e Eslováquia, promovendo a interação cultural e colaborativa através de exibições e projetos educacionais. Esta secção integra o programa especial Lost Sci-Fi Epic, com a exibição do filme de culto inacabado, cancelado pelas autoridades governamentais, do cineasta polaco Andrzej Żuławski, "On the Silver Globe", acompanhado pelo documentário que nos conta a história de todo o processo.

A Galeria Quadrum apresenta, entre as 17h00 e as 20h00 do dia 24 de junho, e entre as 10h00 e as 13h00, e as 14h00 e as 18h00 no dia 26 de junho,os trabalhos finais dos alunos do B.A. em Graphic Design, Communication Design and Multimedia da ETIC, em Lisboa.

A exposição From Order to Chaos and Back acolhe os trabalhos de 13 alunos que frequentaram o 3.º ano do curso na ETIC, em parceria com a conceituada universidade inglesa Solent em Southampton, o que lhes permite obter o grau de bacharelato, diploma britânico reconhecido internacionalmente e com equivalência a uma licenciatura.
Segundo Joana Areal, Coordenadora do Curso de Design Gráfico, Comunicação e Multimédia da ETIC, “a exposição From Order to Chaos and Back aborda corajosamente algumas questões atuais, aspiracionais, secretas ou perversamente corretas,  que nelas são debatidas, sugeridas ou democratizadas. Aprendemos desde muito cedo o que é o amor. O como, onde e porquê são entendidos no exterior dos contextos da ação. Aprendemos que, sem pensamento, não há reação. Sem reação, não há consequência. E que, sem consequência, nos cansamos, extinguimo-nos de um lugar ao qual, delicadamente, fomos feitos para pertencer. Esta exposição representa fantasias dispendiosas, distopias, ego, confiança, morte renovados, os limites da privacidade, pobreza e fanatismo, e reflete sobre os privilégios e a promoção do individualismo, e propõe, inclusivamente, uma filosofia aborígene para um novo futuro”.

O novo projecto de Ricardo Ribeiro com o espanhol Duquende, de fado e flamenco, será estreado no próximo dia 2 de Junho no teatro Pax Julia em Beja, por ocasião da 1ª edição do Festival Terra Mágica | Al-Mutámid o Primeiro Alentejano.

O evento visa através do património de Portugal e Espanha partilhar as respectivas histórias, "entregando o melhor de cada um de nós", conforme refere a organização do evento.

"Tanto Monta, Monta Tanto", o nome do projecto que une Ribeiro e Duquende, é idealizado por Francisco Carvajal com direcção musical de Faustino Núñez.

"Estamos à procura, entre o fado e o flamenco, de uma linha em que se unam as mãos e encontremos um ponto de partida", afirmou Francisco Carvajal, citado pela imprensa espanhola. Uma linha que constrói e desconstrói estes dois géneros, pela mão de artistas de tão grande qualidade como, além de Ribeiro e Duquende, José Manuel Neto (guitarra portuguesa), Carlos Manuel Proença (viola de fado), Daniel Pinto (baixo), Javier Patino (guitarra espanhola flamenca) e palmares.

“O talento de Ricardo Ribeiro e a autêntica “gitanería” de Duquende, dois mestres de seus géneros, abraçam-se para maior glória, encontrando-se nas diferenças e investigando as afinidades”, refere o diretor musical Faustino Nuñez.

Da esquerda para a direita, o Francisco Carvajal, José Manuel Neto, Carlos Manuel Proença, Ricardo Ribeiro, Duquende, Faustino Núñes, Javier Patino. Foto: Adriano Fagundes

Além de Beja, outras duas actuações estão já marcadas
Dia 21 de Setembro, Casa da Música, Porto,
Dia 11 de Novembro, Casino Estoril.

O «Fórum Saber Ouvir» integra-se na VII edição do Ciclo de Concertos de Coimbra (CCC) cuja programação principal decorre de 5 a 8 de maio. O fórum deste ano acontecerá entre 27 e 29 de abril, no museu Machado de Castro, em Coimbra.

Trata-se de um formato experimentado na edição anterior do CCC que granjeou particular sucesso e adesão. Vai-se assumir novamente o formato de tertúlia que contará com convidados de várias áreas, que se reunirão em torno de um tema convergente.

A importância do saber ouvir, ganha, em tempos cinzentos de pandemia e de guerra, uma relevância muito especial. Seja no domínio de processos de fruição musical e artística em geral, incluindo em contextos de terapia e/ou de sublimação do real, como também no domínio da comunicação interpessoal, social e política. Saber ouvir é uma competência igualmente fundamental para quem se dedique à programação artística, que tem de ser capaz de avaliar a qualidade relativa das ofertas culturais que se lhe apresentam e de auscultar o pulsar dos respetivos potenciais recetores.

Os diversos públicos da VII edição do CCC terão assim oportunidade de assistir e de participar presencialmente, no Museu Machado de Castro ou online, em 3 conversas, dinamizadas por diversos convidados detentores de currículos muito significativos no âmbito da abrangente temática em apreço.
Estas 3 tertúlias constituirão uma espécie de mote para os vários concertos que integram o excelente programa musical - que irá ser interpretado por músicos dotados de um virtuosismo internacionalmente reconhecido. O "Fórum Saber Ouvir" é, assim, uma aposta na diversidade que o Ciclo de Concertos de Coimbra faz, no sentido de se tornar um evento cada vez mais completo e abrangente.

FÓRUM SABER OUVIR

Moderação: Ana Maria Ramalheira

27 abril | 18h00
«Coimbra como polo de Cultura»
- Francisco Paz, Programador do Convento de S. Francisco e Diretor do Departamento de Cultura, Turismo e Desporto da CMC;
- Isabel Garcia, Editora da MinervaCoimbra;
- Manuel Rocha, Músico e docente do Conservatório de Música de Coimbra.
- Maria de Lurdes Craveiro, Historiadora, Professora universitária e Diretora do Museu Machado de Castro.

28 abril | 18h00
«A Música como terapia e sublimação»

A Associação Sons da Lusofonia criou o JAZZOPA, um projeto criativo e inovador, que junta o jazz e o hip-hop, com o objetivo de promover a integração social e profissional em conjunto com a cidadania ativa e criativa de um conjunto de jovens músicos de Lisboa. A primeira apresentação ao vivo do projeto está marcada para o próximo dia 24 de abril, às 18h30, na Casa dos Direitos Sociais, em Marvila.

A pedagogia formal e informal tem sido um dos pilares fundamentais da Festa do Jazz e da OPA (Oficina Portátil de Artes), dois dos principais projetos desenvolvidos pela Associação Sons da Lusofonia, onde a criação artística, a formação de redes, a intervenção social e a cidadania criativa são pensadas de forma integrada. Na continuidade desse trabalho, e visando a qualificação e profissionalização de jovens talentos, a Sons da Lusofonia criou o projeto JAZZOPA, através do qual procura construir linguagens desafiadoras, socialmente conscientes e que visam promover a capacidade de improvisar em conjunto através do jazz e do hip-hop.

O projeto tem como ponto de partida uma residência artística e um conjunto de workshops de criação coletiva, onde um grupo de jovens músicos pode desenvolver competências tanto na área da improvisação, como no trabalho de escrita e de noções de flow em que assentam a cultura e a performance destes dois estilos musicais.

Com direção artística e pedagógica de Francisco Rebelo, na área do hip-hop, e de André Fernandes, na área do jazz, o objetivo deste programa é a profissionalização dos participantes, promovendo competências de trabalho na área da produção, criação e performance artística, através da construção de linguagens criativas onde a arte se conjuga a intervenção social para uma mudança de práticas que diminuam as desigualdades.

Numa sociedade marcada por grandes desníveis sociais que se refletem nos vários ambientes familiares, escolares, profissionais e cidadãos o JAZZOPA propõe-se explorar a improvisação e a composição colectiva enquanto instrumento de combate à exclusão, desconstruindo hierarquias e divulgando a democraticidade através da própria linguagem dos estilos em presença. Ao mesmo tempo, procura ampliar a qualificação artística dos jovens criando espaços de diálogo livres e o desenvolvimento de uma rede informal de cooperação entre participantes numa perspectiva extramusical, humanista.

Baseado numa metodologia inovadora, o JAZZOPA assenta num modelo de “estúdio criativo”, onde os jovens são convidados a construir coletivamente o seu envolvimento no projeto e na própria produção artística. A criação é partilhada e acompanhada de ações de formação pluridisciplinares, com vertentes práticas e teóricas, que colocam a tónica na criação e no cruzamento de várias áreas artísticas a partir da ideia de improvisação em tempo real. Em conjunto com os diretores artísticos, são criados grupos performativos que demonstram como através da música, das artes e da educação é possível construir espaços onde o diálogo musical e linguístico se exprime nas várias dimensões pessoais e coletivas dos seus intervenientes. Procuramos assim influenciar criativamente as comunidades de origem dos participantes.

O JAZZOPA começou o seu trabalho em Fevereiro de 2022, através de residência artística que está a ser desenvolvida até dia 23 de Abril, no Estúdio Timbuktu, com um grupo constituído por sete artistas, CADI, rapper; May, rapper; Noiatt, rapper; Mariana Trindade, trompete; Mateja Dolsak, saxofone tenor; Tom Maciel, teclados e synths; Zé Almeida, contrabaixo; Miguel Fernandez, bateria.

Seguem-se mais três apresentações ao longo do ano, a primeira no mês de Maio no Titanic Sur Mer, depois em junho no Festival Lisboa Mistura e na Festa do Jazz, em data a anunciar.