Espontâneo, o Festival Internacional de Teatro de Improviso 21 a 24 de Abril no Centro Cultural Olga Cadaval.

Depois do Campeonato Mundial de Improviso esgotar o Coliseu dos Recreios, o Espontâneo regressa a Sintra,. Considerado pela crítica especializada como um dos melhores festivais de improviso do mundo, o Espontâneo regressa finalmente a palco (após a edição online de 2021) com um elenco de convidados internacionais e nacionais de luxo.

O público será brindado com alguns dos mais surpreendentes improvisadores da atualidade entre os quais destacamos o musical improvisado dos britânicos Music Box e os aclamados solos de improviso de Pillar Villanueva, Piolo Juvera e de Ricardo Zárraga.

A nível nacional destaque ainda para a nova proposta dos Instantâneos, “Amor”, ao qual se juntam três ensembles dirigidos pelo mestre colombiano Gigio Giraldo. No Festival existe ainda a possibilidade de participar em dois workshops, Teatro de Canovaccio com Gigio Giraldo (Colômbia) e Performance Gestual e Pantomima para Improvisadores com Ricardo Zárraga (México).

O Campeonato Mundial de Improviso e o Espontâneo- Festival Internacional de Teatro de Improviso é organizado pelo Espontâneo, que ao longo de uma década assumiu uma posição de vanguarda na improvisação teatral em Portugal. Este ano completam dez edições que trouxeram a palcos nacionais os mais consagrados nomes desta arte, provenientes dos 4 cantos do mundo.

Instantâneos

Os Instantâneos são um coletivo artístico fundado em 2011, com o intuito de investigar, pesquisar e promover a improvisação teatral enquanto arte performativa de vanguarda.
É neste âmbito que ao longo do seu percurso, os Instantâneos foram responsáveis por alargar as fronteiras conceptuais desta arte e produziram mais de uma dezena de projetos inovadores, que se afirmaram pela sua originalidade estética e maturidade artística.
A diversidade de competências curriculares, de cada um dos componentes do coletivo, constitui também uma mais valia para o processo criativo interno, permitindo a inclusão de elementos transversais à linguagem teatral, diversidade conceptual e variedade performativa.
O trajeto dos Instantâneos é também alicerçado na constante formação técnica e teórica, secundada por um conjunto de professores nacionais e internacionais.
É neste contexto que surge a ideia de produzir, em 2012, a primeira edição do Espontâneo – Festival Internacional de Teatro de Improviso. A inicial união de esforços com diversos congéneres europeus, abriu a porta à expansão deste projeto único em Portugal e que tem feito um percurso que o afirma como um dos maiores festiyais europeus de improviso.
Os Instantâneos contam também com um vasto rol de participações em festivais internacionais de improviso teatral entre os quais se destacam o FESTIM - Festival Internacional de Improvisacion de Madrid, o Wurzburg ImproTheatre Festival (Alemanha) e o Encuentro Nacional de Improvisación – Zaragoza Improvisa.
A nível nacional marcaram presença em festivais como o FITIJ Festival Internacional de Infância e Juventude (Santarém), Amo-Teatro (Funchal), Festival de Teatro de Rua (Chaves), Muscarium (Sintra), entre outros.
Contribuíram para a primeira publicação académica dedicada ao teatro de improviso em língua portuguesa, “O Corpo no Teatro de Improviso” do autor brasileiro Zeca Carvalho e foram responsáveis pela tradução do livro do conceituado improvisador argentino Omar Galván, “Yes But, A Impro e a Sua Encruzilhada”.

O músico brasileiro apresenta-se no dia 3 de Abril, no Coliseu dos Recreios, em Lisboa.

Eduardo Costa conta uma história comum a muitos brasileiros que cresceram e vingaram na música. Oriundo de famílias humildes sai de Minas Gerais para o mundo da música. Dono de um timbre vibrante, o cantor acarinhado por multidões rompe fronteiras e torna-se o primeiro artista solo sertanejo a fazer sucesso nacional.

Para além de compositor, é na viola caipira que encontra a sua grande paixão. O fenómeno do sertanejo conta com 23 anos de carreira, 17 álbuns discográficos e já vendeu mais de 14 milhões de discos. Podemos enumerar alguns dos seus grandes êxitos como "Olha ela aí", "Me apaixonei", "Cacheiro", "Amor de violeiro" entre tantos outros. Em 2021 lança a música "Cuidado" que em menos de 48horas ultrapassou as três milhões de visualizações. Eduardo Costa traz a Lisboa um concerto emocionante que irá percorrer todos os seus grandes êxitos.

O mais recente filme de Laura Gonçalves vai estrear na 21ª edição do Festival de Animação de Lisboa, entre os dias 16 e 27 de Março. 

Produzido pela Bando à Parte, "O Homem do Lixo" íntegra, em estreia mundial, a seleção da Monstra.

Laura Gonçalves conta com quatro curtas-metragens realizadas, exibidas e premiadas nacional e internacionalmente. "Água Mole", de 2017, assinada a par com Alexandra Rodrigues, venceu o Prémio de Melhor Curta Portuguesa na Competição Internacional da Monstra 2018. No mesmo festival, "O Teu Nome É", de Paulo Patrício, estará em competição nos Prémios SPA Vasco Granja.

Sinopse: Numa tarde quente de Agosto, a família junta-se à mesa. As memórias de cada um vão-se cruzando para recordar a história do tio Botão. Da ditadura à emigração para França, onde trabalhou como homem do lixo, e quando voltava a Belmonte na carrinha cheia de "lixo"que transformava num verdadeiro tesouro.

Laura Gonçalves
Concluiu o curso de Arte e Multimedia na Faculdade de Belas Artes, Lisboa em 2009 e entra no mundo da animação como arte finalista e animadora no estúdio Sardinha em Lata. Em 2012 realiza a sua primeira curta de animação "Três Semanas Em Dezembro", concluindo o Mestrado de Animação na Arts University Bournemouth. Em 2013 muda-se para o Porto, onde começa a trabalhar na produtora Bando à Parte, como animadora e pintora. Em 2015 co-realiza a curta "Nossa Senhora da Apresentação" com Abi Feijó,Alice Guimarães e Daniela Duarte, produção Curtas Metragens C.R.L. Em 2016 co-realiza com Alexandra Ramires (Xá), a curta de animação "Água Mole". De momento trabalha na Cooperativa BAP Animation Studio, da qual é um dos membros fundadores, onde realizou a sua mais recente curta de animação "O Homem do Lixo", produção Bando à Parte.

Espetáculo de encerramento de carreira de Simone de Oliveira, no Coliseu de Lisboa, no dia 21 de Março, pelas 21.30.

Uma celebração de 65 anos de cantigas, que revisita o som intemporal das canções da Simone através da modernidade, de novas linguagens musicais e de imagem, usando a sua habitual irreverência e desassombro, o que faz com que se torne sempre contemporânea, aplaudida por várias gerações em diversos contextos, dos grandes palcos a concentrações motard até concertos de rock, na forma livre com que esteve, está e estará na vida, e onde o seu trabalho tem sido pautado por uma sonoridade em constante evolução.

Assim, entende-se que uma celebração e despedida à altura dos 65 anos de carreira desta artista só fará sentido com uma atitude em que se perspetiva o futuro sublimando-se o passado.

Com Direção Musical do Maestro Nuno Feist, Simone vai deixar-se levar por arranjos musicais surpreendentes, onde a ligação profunda que os une será uma das formas mais bonitas de agradecer a todos os músicos e maestros que a acompanharam ao longo de todos estes anos.

FICHA ARTÍSTICA
Autoria: Fátima Bernardo e Nuno Feist
Direção de Projeto: Fátima Bernardo
Direção Musical: Nuno Feist
Encenação e Direção: Henrique Feist
Direção Produção: Francisco Ribeiro - Storm Productions
Direção Técnica: Paulo Santos
Imagem de Cartaz: André Mano
Design Gráfico: Cristiana Santos

Uma análise do Portal da Queixa (PQ) permitiu apurar quais os setores que registaram o maior crescimento de reclamações ao longo de 2021.

Ao contrário do ano passado há novidades no TOP 5, onde figuram, Internet, sites e Negócios (1º); Construção, Indústria e Manufactura (2º); Desporto, Ginásios e Clubes (3º); Mobiliário, Decoração e Eletrodomésticos (4º) e Cultura, Lazer e Diversão (5º), esta última uma das novas entradas. O Portal da Queixa procurou identificar os motivos para tal variação. O cenário de pandemia e oscilação de rotinas, o aumento das compras online e novos hábitos de comportamento do consumidor são algumas das causas apontadas.

1º - Internet, Sites e Negócios

Internet, Sites e Negócios lidera o TOP 5 das categorias com maior crescimento de queixas em 2021. Consequência da pandemia, o volume do comércio online cresceu muito em Portugal. Um dos efeitos diretos foi nas reclamações que também passaram a ser mais: subiram 46% em relação a 2020.

Dentro deste setor, a subcategoria Marketplaces Internacionais cresceu 5% em 2021, e totalizou 34% das reclamações de toda a categoria. A Shein, uma marca que em 2020 não tinha presença no Portal da Queixa , representou 15% do total de reclamações na categoria. A subcategoria Redes Sociais, Fóruns e Blogs registou um crescimento com 7%. A causa destas reclamações está relacionada com bloqueios e/ou dificuldade de acesso a contas no Facebook e Instagram.

2º - Construção, Indústria e Manufactura

Uma das categorias que já, em 2020, tinha registado um significativo crescimento no número de reclamações (71%), volta a figurar entre as que mais subiram em 2021, mais 41% de queixas. Aqui, a subcategoria Ferramentas e Materiais de Construção é responsável pela maior fatia de reclamações, com mais de 26% do total. Entregas de encomendas e mau atendimento foram dois dos problemas mencionados mais vezes.

3º - Desporto, Ginásios e Clubes

Em terceiro lugar segue-se a categoria Desporto, Ginásios e Clubes, com um aumento de 37% de queixas em relação ao ano anterior. Neste caso, registou-se uma grande subida no número de reclamações relacionadas com compra de equipamentos desportivos, sobretudo com a entrega de encomendas. A subcategoria Equipamento Desportivo - Comércio a Retalho registou um aumento de 9% e a subcategoria Equipamento Desportivo - Comércio Online de 2%. Em sentido inverso, as subcategorias Ginásios - Premium Fitness Clubs e Ginásios e Clubes Fitness registaram quebras de 10% e 3%, respetivamente.

4º - Mobiliário, Decoração e Eletrodomésticos

O quarto setor que subiu mais no número de reclamações registadas no Portal da Queixa foi o de Mobiliário, Decoração e Eletrodomésticos (24%). A subcategoria que registou maior subida de queixas, dentro deste setor, foi a de Mobiliário e Decoração – Grande Retalho, com um aumento de 35%. Em causa, novamente, a entrega de encomendas e ainda a assistência técnica.

5º - Cultura, Lazer e Diversão

Esta é uma das novas categorias no Top, com um crescimento de 19% no número total de reclamações em 2021. Os Casinos e as Casas de Apostas são os maiores responsáveis por esta subida, essencialmente devido a diversos casos de dificuldade no momento de levantar dinheiro das plataformas em causa. Em segundo lugar surge a subcategoria Bilheteiras Online que registou um crescimento de 6% em 2021. No lado inverso, registou-se um decréscimo no número total de reclamações em subcategorias como as Livrarias (- 4%) e nas Editoras (- 3%).

De acordo com o PQ os dados permitem identificar um dos principais desafios que as marcas enfrentam: melhorar o serviço pós-venda. Outra conclusão é a exigência dos consumidores por serviços de qualidade, que correspondam às suas expectativas e que cumpram com o prometido. Em praticamente todas as categorias presentes nesta análise o principal motivo de reclamação está relacionado com a expedição e entrega de encomendas. De relembrar que, no global, ocuparam o pódio dos setores com maior volume de reclamações em 2021: Correio, Transporte e Logística. Seguiram-se os Serviços e Administração pública e as Comunicações, TV e Media.

A curta-metragem estreia no Festival Internacional de Cinema de Roterdão (FICR), a decorrer entre os dias 26 de janeiro e 6 de fevereiro, nos Países Baixos.

O mais recente filme de Leonor Noivo, tem a sua estreia internacional neste espaço da cinematografia neerlandesa e é também o regresso da realizadora ao festival.
O FICR selecionou "Madrugada", de Leonor Noivo, para a Ammodo Tiger Short Competition. A curta-metragem venceu o Prémio de Melhor Filme da Competição Nacional do último Curtas Vila do Conde, e estreia agora internacionalmente na sua 51ª edição. Esta retorno marca também o regresso de Leonor Noivo ao festival de Roterdão, que já havia selecionado duas obras da cineasta portuguesa em edições anteriores, "setembro", em 2017, e "Tudo o que imagino", em 2018.

Sinopse

Maria começa a ter sinais de pertencer a outro lugar: surgem escamas na pele, raízes nas pernas, e ela ouve o som da água E sonha ser peixe. Um dia a sua filha depara-se com o seu desaparecimento e reconstruirá, pela memória dos gestos e desencontros, uma possível explicação para a sua fuga.

Leonor Noivo

Leonor Noivo estudou Fotografia e Arquitetura antes de ingressar na ESTC em Lisboa, onde se especializou em Montagem e Realização em 2004. Completou o Curso de Documentário dos Ateliers Varan em 2006 na Fundação Calouste Gulbenkian. Desde aí é anotadora, argumentista e assistente de realização em filmes de ficção e documentários, tendo trabalhado com diversos realizadores (como João Pedro Rodrigues, João Salaviza, João Nicolau, Marília Rocha, Pedro Pinho, Tiago Hespanha, João Vladimiro, João Botelho, Carlos Conceição, Inês Oliveira, Filipa Reis e João Miller, entre outros). Colaborou com diversos criadores da área do espetáculo, na criação de conteúdos e instalação de vídeo, bem como em Oficinas de Projecto Cinematográfico nos Cursos de Cinema do ArCo, ESMAD ou ESAD. É cofundadora da produtora TERRATREME Filmes, plataforma de cineastas criada em 2008, onde tem desenvolvido, a par dos seus filmes, o trabalho como produtora na coordenação e acompanhamento de projectos de ficção e de documentário.

Da autoria de Adalberto Alves e Jorge Graça, a obra aborda a história islâmica da localidade algarvia.

Como explica o autarca de Loulé, Vítor Aleixo, numa nota introdutória: «Esta belíssima obra que segundo um dos seus autores “não se quer arrumadinha" do ponto de vista da sua escrita, convida-nos a revisitar a história do período islâmico de Salir, de questionar “verdades” históricas. Nestas páginas, através de sombras e muitas, de luzes de factos e de acontecimentos históricos da época islâmica, caminhamos de mão dada com os autores, como se o exercício da escrita e da imagem estivesse a ser realizado connosco, e nos implicasse na construção da página seguinte, porque a frase de Adalberto Alves acompanha-nos até à última página "não passo de um modesto jardineiro que arroteia a Ocidente as floridas perplexidades dos jardins do Oriente"»
“Salir entre a Lenda e a História” é mais uma obra ligada à valorização do legado histórico-cultural do concelho que a Câmara Municipal de Loulé apoiou e integra o projeto aspirante Geoparque Algarvensis Loulé, Silves e Albufeira.

Pelo nono ano consecutivo, Portugal celebra O Dia Mais Curto com mais de 100 sessões de cinema por todo o país. Nesta edição, que conta com a participação de 30 localidades portuguesas, serão exibidas 37 curtas-metragens, entre os dias 4 e 30 de dezembro.

Todos os anos, entre 21 e 22 de dezembro, o Inverno chega ao hemisfério norte. Este fenómeno astronómico que assinala o dia mais curto do ano inspirou a criação da festa que celebra o cinema no formato curto em todo o mundo. Como festa que é, queremos chegar a muita gente. Escolas, estabelecimentos prisionais, Metro do Porto, Planetário do Porto ou Museu da Biodiversidade, são alguns dos locais inusitados por onde O Dia Mais Curto vai passar.

Este ano, a Agência da Curta Metragem apresenta quatro programas distintos para todas as idade e públicos, com uma programação que integra filmes nacionais e internacionais. O programa "Curtas do Mundo" propõe uma viagem por algumas das obras exibidas na mais recente edição do festival Curtas Vila do Conde. "Novas Curtas Portuguesas" é uma oportunidade para conhecer autores nacionais e as histórias que têm para nos contar, enquanto as secções dedicadas aos mais jovens, "Curtinhas para Todos" (M/6) e "Amiguinhos" (M/3), prometem muita animação a par da educação pela imagem.

Além dos programas propostos, terão lugar sessões especiais no Cinema Trindade, Cinema Ideal, e na Cinemateca Portuguesa. No Cinema Trindade, no Porto, será apresentada uma seleção de filmes que explora questões de género e identidade. No Cinema Ideal, decorre uma especial sessão dedicada à obra de João Rosas, com os filmes "Entrecampos", "Maria do Mar" e "Catavento". Na Cinemateca Portuguesa, a programação apresentada será mais transversal, incluindo filmes em torno de um tema: o mar. Estas sessões especiais contarão com a presença dos realizadores.

A agenda da 9ª edição d'O Dia Mais Curto está disponível aqui

NOVAS CURTAS PORTUGUESAS

Duração 72’ · M/12
Ao longo dos últimos anos, a curta-metragem portuguesa tem visto reconhecida a sua qualidade em festivais de cinema de todo o mundo. Uma seleção de obras Made in Portugal, que percorre todos os géneros cinematográficos, e promete não deixar ninguém indiferente.

THE SHIFT
Laura Carreira · Portugal · Reino Unido
2020 · FIC · 9’
Anna, uma trabalhadora temporária, passeia o cão de manhã antes de ir às compras. Vagueia pela secção de produtos com desconto do supermercado, tentando encontrar os mais acessíveis. À medida que se aproxima da caixa, a agência liga; perdeu o turno. The Shift procura capturar a condição vulnerável de um trabalhador temporário e revelar as consequências imediatas da distância perigosamente curta e sempre presente que separa emprego e pobreza, segurança e tumulto.

O TEU NOME É
Paulo Patrício · Portugal
2021 · ANI · 24’
Um olhar sobre o caso do assassinato de Gisberta Salce Jr., transexual, seropositiva, toxicodependente e sem-abrigo que foi violentamente torturada durante vários dias por um grupo de 14 adolescentes no Porto, em 2006. Com testemunhos de amigas transexuais de Gisberta, assim como entrevistas inéditas a dois dos envolvidos no caso. Abordando conceitos como memória, violência, condição social, discriminação e identidade de género, “O Teu Nome É” confronta dessa forma diferentes perspetivas e dimensões da condição humana. (Prémio My Generation – 29º Curtas Vila do Conde).

SORTES
Mónica Martins Nunes · Portugal · Alemanha
2021 · FIC · 39’
Velhos montes vão caindo vagarosamente sobre a terra. A mesma terra da qual um dia foram erguidos. E sem protesto, voltam a ser só chão, como se não tivessem abrigado gerações de gente lavrando, semeando, ceifando, amassando e comendo o fruto do duro trabalho. Fingindo não ter escutado as estórias, modas, décimas e outras poesias; e testemunhado a seca, o abandono, a fuga para a cidade. Sortes acompanha a vida dos restantes habitantes e seus animais, espalhados pela Serra de Serpa no Baixo Alentejo. Ao ritmo do trabalho do campo e pela voz dos poetas populares, torna-se retrato dos que ficaram e réquiem aos que foram.

CURTAS DO MUNDO

Duração 78’ · M/12
Esta seleção reúne curtas-metragens de vários pontos do mundo e diferentes visões da sociedade contemporânea. “We Have One Heart”, “A Questo Punto” e “O Rei David”, três obras que oferecem um olhar astuto sobre problemáticas atuais que ultrapassam fronteiras.

WE HAVE ONE HEART
Katarzyna Warzecha· Polónia
2020 · ANI · DOC · 11‘
Depois da morte da sua mãe, Adam depara-se com algumas cartas que os pais trocaram anos antes. Esta é uma oportunidade para ele saber mais sobre o pai que nunca conheceu. A justaposição de desenhos animados e material de arquivo faz-nos voltar quarenta anos atrás e permite-nos descobrir um extraordinário segredo de família.

A QUESTO PUNTO
Pablo Cotten, Joseph Rozé · França
2021 · FIC · 26‘
Depois de se conhecerem numa festa, Isaac e Ava passam a noite a caminhar no frio inverno parisiense e, sem se aperceberem, apaixonam-se. Mas Ava tem que ir para o Brasil no dia seguinte. Enquanto ele espera por ela sozinho, Isaac descobre que o avião de Ava desapareceu.

O REI DAVID
Lila Pinell · França
2021 · FIC · 41‘
Shana está à procura de um emprego e precisa de dinheiro para deixar a França e seu grupo errado. Mas o passado que ela quer esquecer nunca está longe. Além disso, quererá ela realmente deixar tudo para trás?

AMIGUINHOS

Duração 44’ · M/3
Preparado pelo Short Circuit, uma rede europeia de organismos que se dedicam à distribuição e promoção de curtas-metragens, o “Amiguinhos” propõe, uma vez mais, um conjunto de filmes de vários países europeus a pensar nos mais pequenos.

CLICK
Marine Jacob · Bélgica
2017 · ANI · 1’
Num jardim zoológico, um menino tenta fotografar uma borboleta e ignora os outros animais à sua volta.

PAWO
Antje Heyn · Alemanha
2015 · ANI · 8’
Pawo (tibetano para “ser corajoso”) é a aventura mágica de uma pequena boneca, que se encontra num mundo curioso. Graças a alguns estranhos companheiros, ela torna-se gradualmente consciente da sua força e habilidades.

DODU – O RAPAZ DE CARTÃO
José Miguel Ribeiro · Portugal
2010 · ANI · 5’
Dodu, o rapaz de cartão, é muito sensível e vive numa cidade hostil para as crianças. Por isso, passa muitas horas dentro de casa, a brincar com Carica, a sua amiga joaninha. Sempre que Dodu arranha a superfície do caixote de cartão, cria mundos maravilhosos habitados por criaturas invulgares que o ajudam a lidar com as suas emoções e a crescer.

URSA – A CANÇÃO DA AURORA BOREAL
Natalia Malykhina · Noruega
2021 · ANI · 10’
Uma bela e melancólica história sobre um pequeno urso polar que está sozinho no escuro e frio Ártico à procura da sua mãe.

A LUPA
Nazgol Emami · Alemanha
2017 · ANI · 11’
Com muita imaginação e uma lupa, uma menina consegue transformar a sua nova casa num mundo mágico. Se ao menos não houvesse aquele toque irritante da campainha! Quem poderá ser?

CURTINHAS PARA TODOS

Duração 54’ · M/6
Programação que parte dos filmes premiados na mais recente edição do Curtas Vila do Conde e pretende mostrar a crianças e famílias que, tal como a nossa imaginação, também o cinema de animação não tem limites. Preparem-se para conhecer novos mundos com muita animação, diversão e aventuras.

KIKI, O PASSARINHO
Julie Rembauville, Nicolas Bianco-Levrin · França
2020 · ANI · 6’
Um pássaro sonha em voar com os pássaros livres lá fora. Quando finalmente tem uma oportunidade, foge e encontra um amigo que lhe propõe viver em liberdade. (Menção honrosa M/3 – 29º Curtas Vila do Conde)

TESOURO
Alexandre Manzanares, Guillaume Cosenza, Philipp Merten, Silvan Moutte--Roulet · França
2020 · ANI · 7’
Uma paixão que surge nas profundezas do mar acaba por ser confrontada com uns desafios bem peculiares.

GUARDA-CHUVAS
José Prats, Álvaro Robles · França · Espanha
2020 · ANI · 12’
Numa vila onde a chuva nunca para, Kyna passa os dias a brincar, protegida pelo seu pai. Uma noite, a sua cadela desaparece. (Menção Honrosa M/6 – 29º Curtas Vila do Conde).

VANILLE
Guillaume Lorin · França · Suíça
2020 · ANI · 29’
Vanille, uma jovem parisiense, embarca numa aventura exótica e cheia de mistério em Guadalupe. São umas férias que prometem ser cheias de surpresas! (Prémio Curtinhas – 29º Curtas Vila do Conde)

A edição comemorativa dos 25 anos, vai na sua última semana. A pouco mais de 6 dias do fim, a mostra apresenta mais de uma dezena de espetáculos e atividades, entre os dias 25e 28 de Novembro.

A última semana vai ser recheada de teatro e muitas atividades extra. Com mais de 10 espetáculos e com uma programação complementar, durante toda a semana e em especial ao fim de semana. O difícil será escolher!

A 25.ª edição da Mostra de Teatro de Almada (MTA) estará em cena, em vários palcos do concelho de Almada, repleta de Teatro, destacamos o espetáculo “NÃO VAI HAVER MASCARADOS”, da Artes e Engenhos-Associação Cultural, encenação de Rogério de Carvalho, o espetáculo SIMBIOSE, do Novo Núcleo Teatro, encenação de Sandra Hung, o espetáculo O ÚLTIMO BURRO, do Teatro UBU/Arte33, encenação de Ana Nave e HARE, da Artes e Engenhos-Associação Cultural, encenação de Alexandre Pieroni Calado.

4.ª SEMANA - CALENDÁRIO

25 E 26 NOVEMBRO | QUINTA E SEXTA | 21H30
TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO
TEATRO UBU/ARTE33
O ÚLTIMO BURRO | M/16 | 75' | ESTREIA

25 NOVEMBRO | QUINTA | 21H30
CONVENTO DOS CAPUCHOS
KILIG
O VENDEDOR DE ENCICLOPÉDIAS | M/12 | 45' | ESTREIA

26, 27, 28 NOVEMBRO | SEXTA A DOMINGO | 21H30
SALÃO DE FESTAS DA INCRÍVEL ALMADENSE
NINHO DE VÍBORAS - ASSOCIAÇÃO CULTURAL
O PÚBLICO | M/16 | 130'

27 NOVEMBRO | SÁBADO | 21H00
PONTO DE ENCONTRO – CASA MUNICIPAL DA JUVENTUDE EM CACILHAS
ARTES E ENGENHOS – ASSOCIAÇÃO CULTURAL
NÃO VAI HAVER MASCARADOS | M/14 | 85' | ESTREIA

27 NOVEMBRO | SÁBADO | 22H30
PONTO DE ENCONTRO – CASA MUNICIPAL DA JUVENTUDE EM CACILHAS
ARTES E ENGENHOS – ASSOCIAÇÃO CULTURAL
HARE | M/16 | 50' | ESTREIA

27 NOVEMBRO | SÁBADO | 21H30
RECREIOS DESPORTIVOS DA TRAFARIA
GRUPO DE TEATRO O GRITO
A SOLIDÃO DAS HORAS | M/16 | 60' | ESTREIA

28 NOVEMBRO | DOMINGO | 16H00
TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO
TEATRO & TEATRO – ASSOCIAÇÃO CULTURAL "O MUNDO DO ESPECTÁCULO
O AQUÁRIO | M/14 | 65' | ESTREIA

28 NOVEMBRO | DOMINGO | 18H30
AUDITÓRIO FERNANDO LOPES-GRAÇA
TKM- UNIVERSIDADE SÉNIOR DOM SANCHO I DE ALMADA
NOS TEMPOS DA SEVERA | M/12 | 90' | ESTREIA

ATIVIDADES COMPLEMENTARES

27 NOVEMBRO | SÁBADO | 16H30
TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO
ACTOS URBANOS – ASSOCIAÇÃO CULTURAL "O MUNDO DO ESPECTÁCULO CONVERSA/ DEBATE ACTOS URBANOS: DA FORMAÇÃO À COMPANHIA?
P/TODOS | ENTRADA LIVRE

28 NOVEMBRO | DOMINGO | 18H00
TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO
TEATRO & TEATRO – ASSOCIAÇÃO CULTURAL "O MUNDO DO ESPECTÁCULO
CONVERSA/DEBATE ESCRITA TEATRAL A QUATRO MÃOS | P/TODOS | ENTRADA LIVRE

"Serpentário" estreia nos cinemas nacionais a 25 de novembro, em quatro salas exibirão a longa-metragem do cineasta português, o Cinema City Alvalade, o Cinema Trindade Porto, Cinema City Setúbal e Cinema City Leiria.

O realizador marcará presença em duas sessões especiais em Alvalade e uma no Cinema Trindade, no Porto. "Serpentário", protagonizado por João Arrais, retrata um rapaz que vagueia por uma paisagem africana pós-catástrofe em busca do fantasma da mãe. A única longa-metragem de Carlos Conceição arrecadou vários prémios, entre os quais o prémio revelação no DocLisboa, o prémio de melhor filme no SiciliaQueer, o prémio do público no Burgas International Film Festival, ou uma menção honrosa de melhor filme no Festival Nouveau Cinema em Montreal.

Segundo, o realizador, Carlos Conceição, o filme surgiu a partir da sua própria história com África, "Toda a minha família esteve em Angola há três gerações quando foi expulsa em 1975, após 15 longos anos de guerra civil. Essas pessoas foram subitamente rotuladas como portuguesas, apesar de nunca terem estado em Portugal. Assim, antes e depois da independência angolana em 1975, eles foram obrigados ao exílio, muitas vezes fugindo apenas as roupas do corpo. Toda a minha família fugiu para Portugal, exceto a minha mãe e o meu pai, que tinham grandes esperanças para o novo país que Angola se tornaria. Eu nasci 4 anos depois disso, já no seio de uma nova guerra civil. Na verdade, houve uma guerra partidária, outra com a África do Sul, mais a Guerra Fria, os espiões, as bombas, o stalinismo, a pobreza.
Não havia muito para uma criança crescer, especialmente nenhuma das memórias que fizeram os meus pais ficarem. Acima de tudo, não havia sentido de lar em Angola porque não havia memória. O cinema sozinho ajudou a forjar o passado através de imagens. A guerra acabou em 2002, no mesmo ano em que saí e fui para a escola de cinema em Lisboa. Atrás de mim havia um país fisicamente e culturalmente devastado. Eu não voltei por 10 anos.
Quando voltei para filmar Serpentarius, as memórias tornaram-se filmes na minha cabeça. A guerra tinha sido um rito de passagem entre a conexão cortada com a História e a reinvenção de suas texturas e cores. O passado tornou-se uma aventura, um western, um filme de catástrofe, enquanto eu observava o meu eu mais jovem tentar chegar a um acordo com uma terra que traiu de volta. Eu não estou representado no cinema africano. O meu é um conto africano muitas vezes não contado: o conto dos sem-terra, dos fantasmas errantes que sempre buscam por si mesmos em meio à poeira da memória.
Mas havia uma parte da África que ainda se sentia em casa. Não é um lugar, mas um sentimento. Nós tínhamos que ficar sozinhos na paisagem para procurá-lo. Não havia outra forma de fazer esse filme. É um documentário da busca desse sentimento.
Enquanto o filme se encontrava em preparação, a minha mãe disse-me que estava a pensar em adotar um tipo de papagaio que tem uma expectativa de vida surpreendentemente longa. Ela pediu-me para pensar sobre isso por alguns dias, só o faria isso se eu estivesse disposto a cuidar do pássaro depois que ela morresse".

Portugal, Angola, 2019, DOC, DCP, Cor, 85'
5.1, Stereo, 1:1.85
Realizador: Carlos Conceição
Produtor: Carlos Conceição, MIRABILIS
Produtor: António Gonçalves, MIRABILIS
Argumento: Carlos Conceição
Fotografia: Carlos Conceição
Montagem: Carlos Conceição
Montagem: António Gonçalves
Som: Rafael Gonçalves Cardoso
Voz Off: Isabel Abreu, Carlos Conceição
Actores Principais: João Arrais, Isabel Abreu
Língua Original: Português
Legendas: Espanhol, Inglês

Biografia
Carlos Conceição, natural de Angola, é licenciado em cinema pela ESTC de Lisboa, e em Literatura Inglesa do Romantismo. A sua primeira curta-metragem, "Carne" (2010), foi premiada com o prémio Novo Talento no Indie Lisboa em 2010, enquanto "Versailles" (2013) competiu no prestigiado Festival de Locarno. Ambos os filmes "Boa Noite Cinderela" (2014) e "Coelho Mau" (2017) estrearam em competição no Festival de Cannes com óptimas reacções de público e crítica. "Coelho Mau" veio ainda a ganhar diversos prémios internacionais e o prémio Sophia de melhor curta-metragem portuguesa. Também foi alvo de retrospectivas integrais na Cinemateca Francesa em Paris e no Festival de Cinema de Amiens, bem como no Curtas Vila do Conde.

Filmes
"Vampiro" (2005), "O Meu Alien" (2008) , "Duas Aranhas" (2009), "Carne" (2010), "O Inferno" (2011), "Versailles" (2013), "Boa Noite Cinderela" (2014), "Segredo de Matar" (2014), "Acorda, Leviatã" (2015), "Coelho Mau" (2017), "Serpentário" (2019), "Um Fio de Baba Escarlate" (2020)